percussions du monde (somme)

Christine Salem - Rényon

Musique

Château-Gontier 53200

Le 14/11/2026

Réunissant des talents issus du jazz et des musiques improvisées, Christine Salem transcende les frontières du maloya pour offrir un objet sonore hybride et fascinant. La basse électro-acoustique additionnée d’effets électroniques dialogue avec une guitare aux notes précieuses et délicates. Entre rugissements noise, percussions orientales et tempo ternaire, ce quintette d’exception sculpte une musique habitée et audacieuse. Les chansons de Christine Salem, en créole et dans la langue de ses ancêtres, sont portées à plusieurs voix féminines. Les cinq virtuoses donnent ainsi naissance à une musique créole tressée de leurs identités respectives. Un rendez-vous incontournable pour tous les amoureux de musiques du monde et d’émotions brutes. *Dans le cadre du fil rouge - La Réunion à partir de 12 ans Menu réunionnais au bar du théâtre ! durée : 1h30 placement numéroté tarif B

Concert : Keziah Jones

Musique, Jazz - Blues, Concert

Reims 51100

Le 14/11/2026

Au top, plus que jamais Keziah Jones, de son vrai nom Olufemi Sanyaolu, est bien plus qu’un musicien : c’est un visionnaire. Né au Nigéria, cet artiste pluridisciplinaire a forgé au fil des décennies un style qui n’appartient qu’à lui — le blufunk — mélange explosif de blues, funk, punk et rythmes yorubas, joué avec une énergie brute et une technique de guitare fusionnant basse et percussion. Héros discret mais incontournable de la scène mondiale, il a ouvert la voie à toute une génération d’artistes africains, de Burna Boy à Wizkid, tout en restant fidèle à sa vision : célébrer la modernité de l’Afrique urbaine contemporaine, loin des clichés, depuis Lagos jusqu’aux scènes du monde entier. Après dix ans sans nouvel album, il revient en force avec Alive and Kicking, enregistré live dans les studios de Femi Kuti à Lagos — un manifeste musical qui traverse toute sa carrière et deux nouveaux morceaux avec l’exploration de la soul comme nouveau genre dans son répertoire.

Spectacle de danse : Void

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Forbach 57600

Le 17/11/2026

Après avoir joué nombre de ses spectacles qui ont marqué l’histoire du Carreau depuis trente ans, Wim Vandekeybus, chorégraphe majeur de la scène belge et internationale, revient pour présenter Void, sa toute dernière production. Avec une envie qu’il aime à caractériser de « plus petit », il envisage ce geste comme tout aussi précieux dans son parcours de créateur. Au cœur d’une scénographie minimaliste, six interprètes incarnent des personnages que l’on considère hors des cadres ou encore à la marge. Sur scène, chacun dans sa bulle – en référence au titre anglais de la pièce, ils se croisent, se confrontent et coexistent. Avec la danse, ils racontent leurs trajectoires singulières et convoquent une force fascinante pour tracer leur chemin extraordinaire. L’intensité des mouvements et des expressions, oppose l’énergie et le risque à l’instinct et l’impulsion. Sur une musique jazz et percussive, ponctuée de silences assourdissants, nous explorons les mondes intérieurs de ces figures différentes. Une soirée qui célèbre la richesse des singularités, par un artiste adepte des instants où survient la catastrophe, pour mieux saisir nos émotions. A partir de 16ans.

Concert : Opus d'un autre monde

Muttersholtz 67600

Le 07/11/2026

Plus qu’un concert, ce spectacle est un carnet de bord ouvert sur l'immensité. Suivez le sillage d’exploratrices intrépides telles Isabella Bird et Nellie Bly qui ont bravé l'inconnu pour se révéler à elles-mêmes.Dans cette traversée sonore sans frontières, le raffinement classique croise la ferveur des chants traditionnels, l’improvisation du jazz et l’énergie du contemporain. Sous l'impulsion du piano et des percussions, chaque escale devient une émotion qui se vibre et se chante.Une invitation au voyage où l'audace au féminin souffle un vent de liberté absolue. Rejoignez-nous pour vivre la musique autrement ! Tout public

Bonbon Vodou - Epopée Métèque

Concert, Festival généraliste, Musique du monde

PARIS 75018

Le 04/12/2026 à 20:00

Présenté par Adone Productions (L-R-2021-8276/L-R-2021-8619).Bonbon Vodou, c’est Oriane Lacaille, issue d’une grande famille de musiciens Réunionnais, et JereM Boucris, fils de… psychiatres Lacaniens. Une confiserie aigre-douce, 2 voix qui s’harmonisent comme un songe, et font saliver les papilles auditives, aux pulsations de sa rythmique épicée. Sur sa mini-batterie bricolée en exemplaire unique Oriane fait secouer les corps ; avec sa guitare faite dans un bidon d’huile, JereM fait valser les esprits de ses mélodies entêtantes. Avec la formule Piment Piment, toute la créolité de Bonbon Vodou s’exprime. Rejoint par Roland Seilhès au saxophone, à la flûte et au chant; Yann-Lou Bertrand à la basse, à la trompette, à la flûte et au chant; et Juliette Minvielle aux percussions, au clavier et au chant ; Bonbon Vodou Piment Piment explore plus profondément encore le maloya et la mosaïque de rythmes chaloupés et telluriques des musiques « originaires » glanées au quatre cardinaux. Un hymne au métissage chanté en créole réunionnais et français. Baigné par la douceur de voix claires et porté par un groove ravageur, Bonbon Vodou Piment Piment distille la joie et propage son onde de transe…

Concert - Soun’n Soul

Musique, Musique du monde, Concert

Parthenay 79200

Le 28/11/2026

Soun’n Soul c’est l’histoire improbable d’une rencontre de personnalités différentes qui ne se seraient jamais croisées sans leur passion commune, la musique. Malgré les tribulations autour du globe de certains de ses membres, Sound’n Soul est un groupe cent pour cent poitevin, voire fortement neuvillois. Il propose des compositions colorées du vécu de chacun, influencées par la pop, la soul et le blues, sans jamais trop s’éloigner du funk. Au programme : de la guitare électro-acoustique et électrique, de la basse, percussions et batterie, le tout épaulé par un saxophone. Sound’n Soul fait voyager et découvrir de nouveaux univers musicaux qui laissent rarement indifférents.

Le Big Band de la Cité des Arts et André Minvielle

Musique, Jazz - Blues, Musique contemporaine, Variété française, Musique du monde, Pop - Rock - Folk, Concert

Lescar 64230

Le 05/12/2026

André Minvielle, artiste d’origine paloise, chante en français ou en occitan et Jazz pratique ce qu’il appelle la vocalchimie, un mélange de scat, de blues et de rap, qu’il accompagne parfois de vielle à roue, de percussions et de bruitages, d’un porte-voix ou d’une bouteille en plastique. Il partagera ce concert avec le Big Band de La Cité des Arts de Lescar, créé en 2022 et dirigé par Guy Brunschwig. Cet ensemble s’inscrit dans la plus pure tradition des orchestres américains des années 1930. Il suffit d’évoquer les noms de Fletcher Henderson, Count Basie ou encore Duke Ellington pour comprendre de quelle musique il s’agit. Un rendez-vous original et exceptionnel ! Boisson et petite restauration sur place avec L’instant café

Flamenco - RECÓNDITO de la Compañia Lucía “La Bronce”

Manifestation culturelle, Danse - Bal - Cabaret, Musique du monde, Spectacle

Marmande 47200

Le 05/12/2026

Flamenco, musique, danse et chant - RECÓNDITO de la Compañia Lucía “La Bronce” Recóndito allie subtilité, délicatesse et puissance. La mise en scène, sans artifice, permet de revenir à l’essence même des émotions que peut porter le flamenco. Un style traditionnel basé sur les éléments les plus caractéristiques de cet art vivant provenant de l’Andalousie : la danse, le chant, la guitare et les percussions. Cette proposition flamenca est interprétée selon des bases traditionnelles, mais les cinq artistes au plateau y laissent une empreinte personnelle, basée sur leurs singularités d’expression et expériences individuelles dans un magnifique équilibre. Tout public. Placement libre.

Sergent Garcia

Concert, Festival généraliste

PARIS 75019

Le 21/11/2026 à 19:00

Sergent Garcia relie les continents dans une parfaite fusion des genres et fait vibrer les scènes du monde entier avec sa Salsamuffin, fusion irrésistible de reggae, salsa, rock, ska et cumbia.Nom évocateur initié par Bruno Garcia pour baptiser son cocktail musical et son identité où amour, justice sociale et liberté sont des valeurs phares qui transcendent les barrières linguistiques.En 2026 le groupe reprend la route pour la sortie de son nouvel album, avec un show incandescent et généreux porté par une énergie toujours plus électrique.Plus rock, plus percussif, mais toujours aussi festif et engagé, Sergent Garcia livre un concert total : cuivres flamboyants, chœurs, rythmiques explosives et mise en scène soignée.Avec L’Esprit Rebel’ Tour, Sergent Garcia continue de rassembler les foules dans une transe joyeuse où se rencontrent les cultures, les sons et les esprits rebelles !

Requiem de Mozart - Boléro de Ravel - Concerts Hélios

Concert, Musique classique

PARIS 75006

Le 21/11/2026 à 19:00

Présenté par Helios (L-3-00610/2-004931) Orchestre Hélios Chœur : Le Chœur Éphémère de Paris Direction : Silvio Segantini LE BOLERO DE RAVEL Le Boléro est l’œuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création, le compositeur avait donné les droits d’auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public. Cette œuvre est l’archétype de l’ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l’orchestre sur une formule rythmique à la percussion. LE REQUIEM DE MOZART Les circonstances particulières de commande de cette œuvre, et les conditions en quelque sorte tragiques de son écriture, sur le lit de mort de son auteur, en alimentent la légende. En juillet 1791, le comte Walsegg-Stuppach, sous le sceau du secret, commanda un Requiem à Mozart pour sa femme, morte en février. Le travail fut différé en octobre, dû au surmenage que connaissait le compositeur pris par la Clémence de Titus et par la Flûte Enchantée. A la mort de Mozart, le Requiem restait une œuvre inachevée. Dans la phase finale de sa maladie,[...]

Spiderman into the spider - verse en concert

Musique, Concert

Marseille 13000

Le 22/11/2026

Après le triomphe mondial de Spider-Man: Into the Spider-Verse en Concert à travers le monde, le spectacle arrive enfin en France ! Véritables phénomènes, les films ont marqué le public par leurs visuels révolutionnaires et surtout par leurs bandes originales audacieuses, mêlant orchestre symphonique, musiques électroniques et DJ. La tournée française de Spider-Man: Across the Spider-Verse en Concert proposera le film projeté sur grand écran HD, accompagné en direct par un orchestre complet, un DJ aux platines, des percussions et instruments électroniques ! Une expérience spectaculaire où musique et image fusionnent pour redonner vie à l’univers du Spider-Verse. Cette tournée inédite s’arrêtera dans plusieurs grandes villes : Tours, Lille, Le Havre, Montpellier et Marseille, pour célébrer l’un des films les plus acclamés de la saga de Marvel et Sony Pictures Animation !

Spider-Man: Into the Spider-Verse en Concert

Concert

MONTPELLIER 34000

Le 21/11/2026 à 19:30

Présenté par Senbla & Overlook Events (R-2020-007742 & R-2020-007743). Spider-Man: Into the Spider-Verse en Concert Après le triomphe mondial de Spider-Man: Into the Spider-Verse en Concert à travers le monde, le spectacle arrive enfin en France ! Film Projeté en Version Française Véritables phénomènes, les films ont marqué le public par leurs visuels révolutionnaires et surtout par leurs bandes originales audacieuses, mêlant orchestre symphonique, musiques électroniques et DJ. La tournée française de Spider-Man: Into the Spider-Verse en Concert proposera le film projeté sur grand écran HD, accompagné en direct par un orchestre complet, un DJ aux platines, des percussions et instruments électroniques ! Une expérience spectaculaire où musique et image fusionnent pour redonner vie à l’univers du Spider-Verse. Cette tournée inédite s’arrêtera dans plusieurs grandes villes : Tours, Lille, Le Havre, Montpellier et Marseille, pour célébrer l’un des films les plus acclamés de la saga de Marvel et Sony Pictures Animation !

Nubiyan Twist

Concert, Festival généraliste, Jazz - Blues

PARIS 75010

Le 22/11/2026 à 19:30

Présenté par Giantsteps ( 2-1092293/3-1092292 ) Nubiyan Twist apporte sur scène son mélange électrisant de jazz, d’afrobeat, de soul, de hip-hop et de musique dance, avec une toute nouvelle formation et un nouveau live pour 2026. Réputé pour la puissance de son son « big band » et l’intensité fédératrice de ses concerts, le collectif de neuf musiciens fusionne grooves du monde, finesse du jazz britannique, puissance percussive et rythmes profonds et contagieux. Après des collaborations saluées avec des icônes musicales telles que Nile Rogers, Tony Allen, Seun Kuti et Fatoumata Diawara, le groupe continue de repousser les frontières, unissant cultures, générations et genres à travers une musique qui célèbre le lien, la liberté et le groove. Formé à Leeds et aujourd’hui considéré comme l’un des groupes live les plus respectés du Royaume-Uni, Nubiyan Twist a été nommé aux MOBO Awards et aux AIM Awards, a enchaîné les tournées à guichets fermés et reçu les éloges de NPR, Rolling Stone, Jazzwise et Bandcamp Daily.

Jazz Festival : Erik Truffaz et Antonio Lizana

Musique, Jazz - Blues, Festival généraliste

Arcachon 33120

Le 03/12/2026

“New Sketches of Spain” Erik Truffaz : trompette. Antonio Lizana : chant / saxophone alto / flute. Renaud Gabriel Pion : clarinette basse / cor anglais / arrangements. Ana Perez : danse flamenco. Paul Figueres : guitare flamenco. Arin Keshishi : basse électrique. Manuel de la Torre : batterie. Vincent Thomas : percussions. Miles Davis a livré avec « Sketches of Spain » une oeuvre majeure ouvrant le jazz aux musiques du monde. Aujourd’hui, le trompettiste électro-jazz Erik Truffaz s’associe au saxophoniste et chanteur de flamenco Antonio Lizana pour ce projet ambitieux qui rend hommage au génie de Miles Davis, à l’occasion du centenaire de sa naissance.

Jazz Festival : Erik Truffaz et Antonio Lizana

Jazz - Blues, Musique

Arcachon 33120

Le 03/12/2026

“New Sketches of Spain” Erik Truffaz : trompette. Antonio Lizana : chant / saxophone alto / flute. Renaud Gabriel Pion : clarinette basse / cor anglais / arrangements. Ana Perez : danse flamenco. Paul Figueres : guitare flamenco. Arin Keshishi : basse électrique. Manuel de la Torre : batterie. Vincent Thomas : percussions. Miles Davis a livré avec « Sketches of Spain » une oeuvre majeure ouvrant le jazz aux musiques du monde. Aujourd’hui, le trompettiste électro-jazz Erik Truffaz s’associe au saxophoniste et chanteur de flamenco Antonio Lizana pour ce projet ambitieux qui rend hommage au génie de Miles Davis, à l’occasion du centenaire de sa naissance.

Festival Hors Les Murs NoBorder

Musique

Plozévet 29710

Le 05/12/2026

Musiques populaires et actuelles à danser (bal) NoBorder, festival inclassable et turbulent, explore depuis 2011 les évolutions des musiques populaires et traditionnelles du monde. Il s’attache à refléter la vitalité et la diversité d’un champ musical traversé par les héritages, les influences croisées et les réinventions contemporaines. L’Avel-Dro accueille Garenne et Eris dans le cadre de la tournée NoBorder et invite Gregailh à partager l’affiche. Gregailh : Formation post-trad de musique à danser, Gregailh a fait irruption sur scène en 2024. Le duo rennais vielle-à-roue (Adrien Llave) / percussions (Jean-Félix Hautbois) investit les musiques traditionnelles de Bretagne à l’aune du noise, du drone et des musiques répétitives. Gregailh convoque l’électronique et la lutherie sauvage : la vielle est augmentée d’effets et de distorsions, le tambour de cordes graves et de métaux. Le duo projette ainsi cette nouvelle musique au carrefour expérimental du bal et des musiques underground. ERIS : trio rennais porté par la voix aérienne de Mannaïg Le Guével, fait le pari audacieux de fusionner influences traditionnelles de Haute-Bretagne et puissance des musiques actuelles amplifiées.[...]

Concert "Anita Farmine", par Palapaï prod

Musique, Concert

Beaugency 45190

Le 27/11/2026

À la croisée des mondes musicaux et des langues, Anita Farmine mêle le persan, le français et l’anglais dans une musique où les percussions dialoguent avec les guitares, le clavier oriental et des touches électro. Sa voix chaude et expressive porte des textes poétiques et engagés, inspirés de la liberté, de la condition des femmes et de la nature. La Chant d’Anita est emplie d’une énergie solaire communicative. Une fusion entre Orient et Occident, moderne, sensible et profondément humaine.

Spectacle - Myotis X

Danse - Bal - Cabaret, Musique

Metz 57000

Le 17/01/2027

Dans Myotis X, création de la compagnie KiloHertZ dirigée par Vidal Bini, la danse dialogue avec la puissance rythmique de Myotis V, œuvre composée par le nancéien Anthony Laguerre pour les Percussions de Strasbourg. Cette partition qui explore la résonance entre mouvement et son, permet au chorégraphe de tisser des liens profonds entre les corps des danseurs et les vibrations percussives alors que l'ensemble joue en live sur scène au côté des interprètes. La danse déploie des imaginaires multiples, basés sur la fragmentation du geste et des relations entre les corps, en s'appuyant sur cette musique puissante et jouissive. De cette pensée de la transition d'un monde vers un autre surgit Myotis X, performance chorégraphique et musicale à la fois joyeuse et désespérée.

Danse : Myotis X

Mulhouse 68100

Le 26/01/2027

Vidal Bini est danseur et chorégraphe mais ses créations ne peuvent se résumer au seul champ de la danse. Pour ce spectacle, il réunit sur scène danseur·euses et musicien·nes pour un concert augmenté de la partition Myotis V écrite par Anthony Laguerre pour Les Percussions de Strasbourg. Myotis V x 2 = MYOTIS X ! Au cœur de cette pièce, le plaisir de danser ensemble circule au son des peaux des tambours, du métal des gongs et de la bande magnétique du Revox, comme l’incursion d’un passé fantasmé dans notre présent. Chacun des sons produits par un·e percussionniste n’est-il pas le résultat d’un geste qui pourrait bien être une danse ? Ainsi la partition, qui explore la résonance entre mouvement et son, tisse-t-elle des liens profonds entre les corps des cinq danseur·euses et les vibrations percussives, alors que l’ensemble joue en live sur scène. La danse, basée sur la fragmentation du geste et des relations entre les corps, s’appuie sur cette musique puissante et jouissive pour témoigner de la transformation du monde. Vidal Bini fait ici entrer en résonance les gestes du son et ceux de la danse : « J’ai trouvé dans Myotis V des impulsions, des envolées, des résistances,[...]

Danse : Myotis X

Danse - Bal - Cabaret, Bien-être, Musique

Mulhouse 68100

Le 26/01/2027

Vidal Bini est danseur et chorégraphe mais ses créations ne peuvent se résumer au seul champ de la danse. Pour ce spectacle, il réunit sur scène danseur·euses et musicien·nes pour un concert augmenté de la partition Myotis V écrite par Anthony Laguerre pour Les Percussions de Strasbourg. Myotis V x 2 = MYOTIS X ! Au cœur de cette pièce, le plaisir de danser ensemble circule au son des peaux des tambours, du métal des gongs et de la bande magnétique du Revox, comme l’incursion d’un passé fantasmé dans notre présent. Chacun des sons produits par un·e percussionniste n’est-il pas le résultat d’un geste qui pourrait bien être une danse ? Ainsi la partition, qui explore la résonance entre mouvement et son, tisse-t-elle des liens profonds entre les corps des cinq danseur·euses et les vibrations percussives, alors que l’ensemble joue en live sur scène. La danse, basée sur la fragmentation du geste et des relations entre les corps, s’appuie sur cette musique puissante et jouissive pour témoigner de la transformation du monde. Vidal Bini fait ici entrer en résonance les gestes du son et ceux de la danse : « J’ai trouvé dans Myotis V des impulsions, des envolées, des résistances,[...]

Musique du monde – BEIJINHOS

Manifestation culturelle, Musique du monde, Concert

Léognan 33850

Le 21/01/2027

Concert en partenariat avec l’IDDAC (institut départemental pour le développement artistique et culturel) dans le cadre du dispositif « Les P’tites Scènes ». Beijinhos est un groupe de musique brésilienne formé en 2018 après la rencontre de 3 musiciens, Emma Bareille (chant), Simon Husson (guitare) et Guillaume Reiter (percussions), lors de leur formation professionnelle au C.I.A.M. à Bordeaux. Avec “un répertoire festif” dans lequel vous trouverez des compositions originales, certain des plus beaux standards brésiliens, ainsi que des chansons françaises, directement inspirées de musiques brésiliennes, Beijinhos vous fera voyager dans la douceur contemplative de la Bossa Nova et vibrer au rythme de la Samba. Plus d’info : instagram.com/beijinhos.groupe/ Musique du monde Tout public Durée : 1h

Musique du monde – BEIJINHOS

Musique, Musique du monde

Léognan 33850

Le 21/01/2027

Concert en partenariat avec l’IDDAC (institut départemental pour le développement artistique et culturel) dans le cadre du dispositif « Les P’tites Scènes ». Beijinhos est un groupe de musique brésilienne formé en 2018 après la rencontre de 3 musiciens, Emma Bareille (chant), Simon Husson (guitare) et Guillaume Reiter (percussions), lors de leur formation professionnelle au C.I.A.M. à Bordeaux. Avec “un répertoire festif” dans lequel vous trouverez des compositions originales, certain des plus beaux standards brésiliens, ainsi que des chansons françaises, directement inspirées de musiques brésiliennes, Beijinhos vous fera voyager dans la douceur contemplative de la Bossa Nova et vibrer au rythme de la Samba. Plus d’info : instagram.com/beijinhos.groupe/ Musique du monde Tout public Durée : 1h

Acid Arab (en live)

Musique

Marseille 13000

Le 09/01/2027

Né dans le Paris des clubs, des diasporas et des circulations culturelles, le collectif a inventé un territoire musical où les machines dialoguent avec les voix, les modes, les rythmes et les imaginaires du monde arabe, du Moyen-Orient, d’Afrique du Nord et de la Méditerranée. Depuis ses premières sorties sur Versatile, puis avec les albums Musique de France, Jdid et ٣ / Trois chez Crammed Discs, Acid Arab a imposé une esthétique immédiatement identifiable : une électronique puissante, physique, précise, traversée par les formes de transe, les chants populaires, les percussions, les lignes acides et les mélodies venues d’ailleurs. La musique du collectif repose sur une idée simple : faire coexister les machines et les sources musicales convoquées avec la même intensité, dans un langage commun pensé pour le club, la scène et l’écoute. Cette approche a rapidement donné au projet une dimension internationale. Avec plus de 600 dates à travers le monde en dix ans, Acid Arab a circulé des clubs prescripteurs aux grands festivals, du Rex Club aux Nuits Sonores, de KOKO et Fabric à Londres au Fusion Festival, en passant par Ibiza Cova Santa, les Eurockéennes de Belfort et[...]

La Cidrerie - Ciné-concert "Voyage au pays des couleurs"

Musique, Concert, Cinéma

Beuzeville 27210

Le 20/01/2027

Les Amis de Fantomus – Ciné-concert Le scénario est celui d’un conte : le monde a perdu ses couleurs... il faut les retrouver dans les tableaux ! Raconté à hauteur d’enfants cette histoire nous plonge dans le rouge ocre des peintures rupestres ou celui de Raoul Dufy, le bleu de l’estampe japonaise d’Hokusai ou celui de Geneviève Asse, le violet de Claude Monet, les motifs « aborigènes » d’Australie, la malice du Street Art ou le clair-obscur de Rembrandt au gré d’un film original mêlant vidéo et animation graphique. Les musiciens sur scène avec un instrumentarium singulier - associant guitare électrique, luth oriental, clarinette et percussion d’eau, de cailloux, de tiges de verres ou encore de feuilles de papier - nous emmènent dans un monde de couleurs sonores hypnotiques, virtuoses et poétiques.

Boléro de Ravel - 9ème de Beethoven - Concerts Hélios

Concert, Musique classique

PARIS 75008

Le 31/12/2026 à 20:00

Présenté par Helios (L-3-00610/2-004931) Titre : Boléro de Ravel / 9ème de Beethoven : Orchestre Hélios Chœur : Le Chœur Éphémère de Paris Direction : Romain Dumas Le Boléro est l’œuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création le compositeur avait donné les droits d’auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public. Cette œuvre est l’archétype de l’ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l’orchestre sur une formule rythmique à la percussion. La 9ème Symphonie de Beethoven à été écrite à la fin de sa vie, lorsqu’il était déjà sourd. Le passage le plus connu est l’ « Ode à la joie », inspiré du poème de Schiller qui exprime l’idéal de la fraternité pour la race humaine, vision partagée par le compositeur. Cette mélodie a été reprise comme l’Hymne Officiel de l’Union Européenne. Concerts Hélios Concerts Hélios est une société de production musicale dédiée à la diffusion de la musique classique et sacrée dans des lieux patrimoniaux d’exception, principalement à Paris. Fondée[...]

Concert : MAAAR à Aunay-sur-Odon

Musique, Chorale - Chant, Concert

Les Monts d'Aunay 14260

Le 03/02/2027

Trio féminin formé d’Elsa Corre, Charlotte Espieussas et Rebecca Roger Cruz, trois artistes aux parcours et influences musicales variées (Bretagne, Quercy, Venezuela). Leurs voix singulières se mêlent pour créer une musique puissante, rythmée et multiculturelle, inspirée des traditions du monde. Atypiques et percussives, elles détournent les codes du chant polyphonique en combinant voix, corps et instruments. Le résultat est une matière sonore riche et immersive, alternant douceur et intensité.

Boléro de Ravel - Casse Noisette

Concert, Musique classique

PARIS 75006

Le 30/12/2026 à 20:45

Présenté par Helios (L-3-00610/2-004931)LE BOLERO DE RAVELLe Boléro est l’œuvre de musique classique la plus jouée dans le monde avec une représentation toutes les 15 minutes. Lors de sa création, le compositeur avait donné les droits d’auteur à son jardiner sans prévoir son succès auprès du grand public.Cette œuvre est l’archétype de l’ostinato. La mélodie est reprise à tour de rôle par les différents instruments de l’orchestre sur une formule rythmique à la percussion.CASSE-NOISETTECasse-Noisette, l’ultime ballet de Tchaïkovski, se situe dans la droite ligne des précédents : habité par l’esprit du conte, mêlant fantastique et féerie, porté par un constant souci d’unité dramatique. Le tout servi par une maîtrise et une inventivité symphonique éblouissantes.Le lac Des CygnesInspiré par des contes et légendes nordiques ayant pour motif principal le maléfice d’une métamorphose en cygne (Le Voile dérobé de Musaüs, Les six frères cygnes de Grimm, Les Cygnes sauvages d’Andersen, etc.), Le Lac des cygnes s’inscrit plus largement dans des thématiques qui traversent tout le romantisme : l’amour fou et la mort, le désir infini, le rêve, le fantastique.L'Orchestre Hélios est un ensemble[...]

La Misa Criolla et la Navidad Nuestra

Musique

Mâcon 71000

Le 20/12/2026

Projet musical : Misa Criolla et Navidad Nuestra. L’association El Molino del Río Cultural vous invite à découvrir deux chefs-d’œuvre du répertoire argentin : Misa Criolla et Navidad Nuestra, composés par Ariel Ramírez, figure majeure de la musique d’Amérique latine. Créée en 1964, la Misa Criolla est une œuvre emblématique qui marie la tradition de la messe chrétienne aux rythmes et aux couleurs musicales de l’Argentine et des Andes. Portée par des mélodies chaleureuses, des percussions entraînantes et des instruments traditionnels, elle offre une expérience musicale intense, à la fois spirituelle et profondément humaine. Reconnue dans le monde entier, elle est aujourd’hui considérée comme l’une des œuvres les plus marquantes du patrimoine musical sud-américain. En écho à cette œuvre, Navidad Nuestra (« Notre Noël ») raconte la Nativité à travers les paysages, les traditions et les rythmes populaires argentins. Composée de six tableaux musicaux, cette fresque poétique transporte le récit de Noël au cœur des plaines de la pampa et des villages andins. Entre tendresse, joie et émotion, elle offre un regard original et universel sur cette histoire connue de tous. Pour[...]

Misa Criolla y Navidad Nuestra

Tramayes 71520

Le 19/12/2026

Projet musical : Misa Criolla et Navidad Nuestra. L’association El Molino del Río Cultural vous invite à découvrir deux chefs-d’œuvre du répertoire argentin : Misa Criolla et Navidad Nuestra, composés par Ariel Ramírez, figure majeure de la musique d’Amérique latine. Créée en 1964, la Misa Criolla est une œuvre emblématique qui marie la tradition de la messe chrétienne aux rythmes et aux couleurs musicales de l’Argentine et des Andes. Portée par des mélodies chaleureuses, des percussions entraînantes et des instruments traditionnels, elle offre une expérience musicale intense, à la fois spirituelle et profondément humaine. Reconnue dans le monde entier, elle est aujourd’hui considérée comme l’une des œuvres les plus marquantes du patrimoine musical sud-américain. En écho à cette œuvre, Navidad Nuestra (« Notre Noël ») raconte la Nativité à travers les paysages, les traditions et les rythmes populaires argentins. Composée de six tableaux musicaux, cette fresque poétique transporte le récit de Noël au cœur des plaines de la pampa et des villages andins. Entre tendresse, joie et émotion, elle offre un regard original et universel sur cette histoire connue de tous. Pour[...]

La Misa Criolla et la Navidad Nuestra

Musique

Mâcon 71000

Le 20/12/2026

Projet musical : Misa Criolla et Navidad Nuestra. L’association El Molino del Río Cultural vous invite à découvrir deux chefs-d’œuvre du répertoire argentin : Misa Criolla et Navidad Nuestra, composés par Ariel Ramírez, figure majeure de la musique d’Amérique latine. Créée en 1964, la Misa Criolla est une œuvre emblématique qui marie la tradition de la messe chrétienne aux rythmes et aux couleurs musicales de l’Argentine et des Andes. Portée par des mélodies chaleureuses, des percussions entraînantes et des instruments traditionnels, elle offre une expérience musicale intense, à la fois spirituelle et profondément humaine. Reconnue dans le monde entier, elle est aujourd’hui considérée comme l’une des œuvres les plus marquantes du patrimoine musical sud-américain. En écho à cette œuvre, Navidad Nuestra (« Notre Noël ») raconte la Nativité à travers les paysages, les traditions et les rythmes populaires argentins. Composée de six tableaux musicaux, cette fresque poétique transporte le récit de Noël au cœur des plaines de la pampa et des villages andins. Entre tendresse, joie et émotion, elle offre un regard original et universel sur cette histoire connue de tous. Pour[...]

Misa Criolla y Navidad Nuestra

Musique

Tramayes 71520

Le 19/12/2026

Projet musical : Misa Criolla et Navidad Nuestra. L’association El Molino del Río Cultural vous invite à découvrir deux chefs-d’œuvre du répertoire argentin : Misa Criolla et Navidad Nuestra, composés par Ariel Ramírez, figure majeure de la musique d’Amérique latine. Créée en 1964, la Misa Criolla est une œuvre emblématique qui marie la tradition de la messe chrétienne aux rythmes et aux couleurs musicales de l’Argentine et des Andes. Portée par des mélodies chaleureuses, des percussions entraînantes et des instruments traditionnels, elle offre une expérience musicale intense, à la fois spirituelle et profondément humaine. Reconnue dans le monde entier, elle est aujourd’hui considérée comme l’une des œuvres les plus marquantes du patrimoine musical sud-américain. En écho à cette œuvre, Navidad Nuestra (« Notre Noël ») raconte la Nativité à travers les paysages, les traditions et les rythmes populaires argentins. Composée de six tableaux musicaux, cette fresque poétique transporte le récit de Noël au cœur des plaines de la pampa et des villages andins. Entre tendresse, joie et émotion, elle offre un regard original et universel sur cette histoire connue de tous. Pour[...]

VILLAGES EN SCÈNE : BARRUT - Contra Fuòcs

Manifestation culturelle

Bellevigne-en-Layon 49380

Le 02/04/2027

Barrut - de Barrutlaires, les baroudeurs - est un collectif vocal occitan réunissant sept voix et un percussionniste originaires des vallées de l’Hérault, de l’Aude et des Pyrénées orientales. Iels composent leurs propres poésies et chantent leurs révoltes dans leur langue, l’occitan. Leur musique est une plongée dans la polyphonie avec un regard neuf et une vision engagée dans les combats sociaux, politiques et écologiques de notre temps. Ici les chants deviennent matière vivante : ils portent des récits, des tensions, des élans, et font émerger une poésie ancrée dans le monde d’aujourd’hui. Leur musique avance sur une ligne de crête, entre douceur et rugosité, entre souffle collectif et énergie brute. Ce concert est la promesse d’un moment intense et envoûtant, où révolte et beauté entrent en harmonie. Chant & percussions : Erwan Billon, Titouan Billon, Delphine Grellier, Olivier Grolleau, Samuel Grolleau, Audrey Hoyuelos, Maud Seguier – Percussions : Jordi Cantagrill Autour du spectacle : venez découvrir le chant polyphonique lors d’un atelier animé par un.e des membres de Barrut, et vivez l’expérience de la scène à leurs côtés le soir du concert. Tout[...]

Spectacle - El Picaporte

Manifestation culturelle, Musique du monde, Danse - Bal - Cabaret

Digne-les-Bains 4000

Du 15/04/2027 à 19:00 au 15/04/2027

Un rapport passionné et conflictuel, instauré avec ce nouveau monde, est raconté en quatre tableaux successifs décrivant chacun une étape de cette confrontation. Danseuses et chanteuse deviennent des comédiennes, la musique, du texte. Entre fluidité et rythmes frappés, respirations et accentuations, la pièce se nourrit de l’énergie du Flamenco pour devenir l’expression d’émotions vives. Peur, colère, joie sont tour à tour visitées pour livrer le récit d’une expérience vécue à fleur de peau. Direction artistique et mise en scène : Laureen Debray et Anaïs Giraudier Chorégraphies : Laureen Debray, en collaboration avec les danseuses Composition Musicale : Laureen Debray, Sabrina Llanos Tarragona, Caroline Pastor et Sophia Sena Danses : Sophia Alma, Laureen Debray, Sabrina Llanos Tarragona, Carolina Pastor Aniela Lambert [chant] Paul Henri Buttin [guitare] Alexis Sebileau [percussions] Costumes : Bastien Duhem Soirée découverte 1 place achetée = 1 place offerte (cette offre n'est valable que pour les places achetées au guichet du CC René-Char. Renseignement au 04 92 30 87 10) En partenariat avec Arts et musiques en Provence, dans le cadre du Festival Azul.

LES TAMBOURS DU BRONX

Musique, Musique contemporaine, Musique du monde, Concert

Pau 64000

Le 13/03/2027

En 2027, Les Tambours du Bronx fêtent 40 ans de carrière – et ils le feront comme ils ont toujours vécu : sur scène, dans le bruit, la sueur et la ferveur. Fondé en 1987, le collectif mythique français revient en force avec un show exceptionnel au Zénith de Pau, pour célébrer quatre décennies d’énergie brute, de création sans limites et de rythmes tribaux qui ont marqué l’histoire du live. Avec leurs célèbres fûts métalliques, leurs percussions industrielles et leur puissance scénique incomparable, Les Tambours du Bronx offrent un spectacle total : entre transe, puissance et communion. Fusionnant métal, électro et rythmes tribaux, ils font vibrer les corps et les âmes, dans une expérience sensorielle unique.

Concert : Trio Sazon

Musique, Musique du monde, Concert

Lescar 64230

Le 05/02/2027

Le Trio Sazón est né de la rencontre de Sara Brenier, Nils Frechilla et Stéphane Lopez autour d’un répertoire de chansons latino-américaines. Ces trois musiciens revisitent ensemble des valses péruviennes, boléros, ou llaneras de Venezuela. Ils font revivre des perles de chanteurs mythiques de la grande Amérique latine, tels Atahualpa Yupanqui, Victor Jara, Simon Diaz, Mercedes Sosa, etc. Quelques compositions viennent peu à peu affirmer un répertoire plus personnel issu de métissages et d’influences « world music ». Ils créent ensemble une musique personnelle, engagée, savoureuse et rythmée, toute en sensibilité. Sur scène le plaisir du partage est là dans la générosité, l’émotion et un esprit d’universalité. Chant, percussions et ukulele Sara Brenier, guitare Nils Frechilla, contrebasse Stéphane Lopez Boisson et petite restauration sur place avec L’instant café

Concert participatif : La Fête farfelue du monde pointu

Musique, Fête, Concert

Évreux 27000

Le 16/04/2027

Bienvenue à cette folle fête du monde pointu. Un concert festif à regarder, à écouter et à danser, à l’image des fêtes populaires. Ici, nous sommes dans le « monde pointu » où les habitants sont des Chlous, les Pipos sont de joyeux blagueurs, Omadia est une divinité à tête d’omelette qui adore manger les nuages, Ravanié se réveille quand on tape fort des pieds et Blouk descend de la montagne au son de Tang Takita, sa mélodie préférée. Vêtues de masques et de costumes aux couleurs vives, Fanny Charmont et Viryane Say jouent un cocktail musical électro trad explosif. Voix, percussions et basse électrique se conjuguent dans un drôle de mélange de musique folklorique, électro, punk, afro et pop. Rejoignez l'énergie brute et joyeuse dans ce véritable ovni ! Séances scolaires accessibles à tous jeu 15 AVRIL 10h + 14h30 ven 16 AVRIL 14h30 A partir de 6 ans

Rien n'a jamais empêché l'histoire de bifurquer - Cie In Extremis

Spectacle, Musique

Doué-en-Anjou 49700

Le 06/02/2027

Dans ce texte solaire, Virginie Despentes appelle à la transformation du monde, à ce que la révolution des corps et des esprits s’opère et nous libère des dominations et violences (capitalisme, colonialisme, patriarcat, racisme, homophobie...). Un appel urgent au déploiement de la douceur, de la bienveillance et de l’écoute. Elle parle de sa place de femme, de citoyenne et d’autrice. Son écriture est ciselée, rythmée et éminemment musicale.Accompagnée de deux musiciens, Anne Conti campe une guerrière de la paix qui alerte, crie et murmure. Elle s’adresse aux femmes, aux jeunes, mais pas seulement. Loin de se lamenter sur les ruines du vieux monde, elle nous invite à un vaste chantier de reconstruction. « Rien n’a jamais empêché l’histoire de bifurquer de Virginie Despentes, rendre les coups par le doux. » Libération Texte : Virginie Despentes - Mise en scène et scénographie : Anne Conti avec la complicité de Phia Ménard - Avec : Anne Conti (comédienne) Rémy Chatton (violoncelle, guitare) Vincent Le Noan (percussions) - Assistance mise en scène : Isabelle Richard - Création musicale et sonore : Rémy Chatton, Vincent Le Noan - Création peinture et vidéo : Cléo Sarrazin[...]

Concerts Classiques Epinal - Carmina Burana de Carl Orff Orchestre La Belle Image

Musique, Concert

Épinal 88000

Le 04/04/2027

Week-end Jeunesse Sacré et profane se côtoient dans Carmina Burana, l’une des partitions les plus célèbres au monde, que Carl Orff assembla après sa découverte d’authentiques poèmes médiévaux. Oeuvre atypique, anachronique mais immensément populaire, cette cantate profane mêle spiritualité et préoccupations terrestres : la chance, le retour du printemps, la luxure, les plaisirs de l’ivresse et du jeu… La musique, qui a plusieurs fois séduit le cinéma, ne perd rien de son intensité dans sa version pour pianos et ensemble de percussions. L’occasion de faire découvrir, en préambule, l’emblématique pièce d’Edgar Varèse composée cinq ans plus tôt pour un effectif similaire. Choeur Marc Boegner Ensemble vocal du Conservatoire Gautier d'Épinal Chorale du lycée Claude Gelée Michèle Bréant, soprano - Guillaume Figiel Delpech, ténor - Christophe Gay, baryton - Direction : Rémi Durupt Billetterie à l'Office de Tourisme d'Epinal et de sa région.

Echoes of Indigo - Mukta - Le Cargo

Jazz - Blues, Musique

Segré-en-Anjou Bleu 49500

Le 12/02/2027

Précurseur de l’Asian Vibe, mêlant l’Inde et le jazz, Mukta reprend le chemin de la scène ! Le groupe se joue des étiquettes et revendique une musique ouverte sur le monde, puisant ses racines dans une multitude de sources. Mukta poursuit sereinement sa quête en empruntant constamment des chemins neufs, en s’inventant un folklore universel inédit où se mélangent tradition et modernité, au croisement de l’Orient et de l’Occident. Mukta, qui signifie « perle » mais aussi « libre » en sanskrit, puise son essence dans la fusion des cultures, des genres et des sensibilités. Le groupe est constitué de six musiciens, aux personnalités riches et métissées rassemblés autour d’un désir partagé : créer un espace d’expression où les frontières musicales se dissolvent pour laisser place à l’émotion brute et à la liberté créatrice. Echoes of Indigo leur nouvelle création (et un nouvel album à paraître) s’articule autour de dix nouvelles compositions originales, mêlant instruments acoustiques, voix chantée, percussions afrocubaines, en laissant une large part à l’improvisation. Un world jazz exigeant et ambitieux, aux antipodes de tous les clichés. Tout Public

AVISHAI COHEN

Musique, Jazz - Blues, Lecture - Conte - Poésie

Toulouse 31000

Le 15/02/2027

L’imaginaire de ces artistes, leur jazz du monde rend hommage, cette année, au compositeur, musicien et poète Leonard Cohen. PROGAMME : « UNBIBLICAL » La musique d’Avishai Cohen rencontre la poésie et les paroles de Leonard Cohen MUSICIENS : Itay Simhovich | piano/synthétiseur Eviatar Slivnik | percussions Nitzan Bar | guitare Talia Davidson | chant

RENAUD GARCIA FONS

Jazz - Blues, Musique

Toulouse 31000

Le 16/03/2027

« Blue Maqam » donne à entendre huit langues chantées, petit Babel, où les paroles de Renaud et Solea évoquent des paysages émotionnels à la manière de haïkus. Au coeur de la musique se niche l’association contrebasse / voix ; celle de Solea Garcia-Fons, une première puisqu’il s’agit de sa fille, mais aussi parce que le chant a longtemps été absent de son univers. Et ici, Les lames du vibraphone de Stéphan Caracci (aussi présent au marimba basse lors des incursions aériennes du contrebassiste), avec les percussions de Jean-Luc Di Fraya dessinent un canevas propices aux envolées des Garcia-Fons. Le contrebassiste apparait comme l’un des mages de la scène jazz actuelle, l’un de ses passeurs les plus captivants. L’instrumentiste est de ceux qui ont régulièrement sorti la rivière de son lit, dévoyé le langage propre du jazz pour le sublimer aux effluves de fragrances lointaines. L’expressivité de son jeu surprend quand on connait le registre habituel de l’instrument, ici monté d’une cinquième cordes dans les aigus ; un monde orchestral insoupçonné surgit sous ses doigts agiles et espiègles. L’ensemble sonne comme un plaidoyer universaliste audacieux tant les nuages menacent[...]